Wassily Kandinsky wordt vaak de vader van de abstracte kunst genoemd, en zijn cirkels, lijnen en driehoeken horen bij de herkenbaarste vormen in modern design. Aan de muur werkt de beste Kandinsky alleen vaak niet als schilderij, maar als poster — de gelithografeerde tentoonstellingsposters die galeries voor zijn exposities drukten, met zijn beeld en een krachtige regel tekst.
Van Moskou naar het Bauhaus
Kandinsky (1866–1944) studeerde rechten in Moskou en begon pas op zijn dertigste met schilderen, toen hij naar München verhuisde. Daar richtte hij in 1911 samen met Franz Marc de groep Der Blaue Reiter op en publiceerde hij Over het geestelijke in de kunst, een pleidooi voor het idee dat kleur en vorm mensen kunnen raken zoals muziek dat doet, zonder iets af te beelden. Hij beschreef hoe hij kleuren hoorde en klanken zag, en gaf veel van zijn werken muzikale titels: Improvisatie, Compositie.
Van 1922 tot 1933 gaf hij les aan het Bauhaus, eerst in Weimar en daarna in Dessau, zij aan zij met Paul Klee. Zijn Bauhaus-werk is strakker — precieze cirkels, rasters en diagonale lijnen — en in 1926 publiceerde hij zijn lesstof als Punkt und Linie zu Fläche (Punt en lijn tot vlak). Toen de nazi's de school in 1933 sloten, verhuisde hij naar Frankrijk, waar hij tot zijn dood in 1944 woonde.
Door dat jaartal is zijn werk in de EU rechtenvrij, en kan onze Kandinsky-collectie het vrij laten zien.
Kandinsky - Punkt und Linie Poster
Kandinsky Forme Rouge Poster
Wassily Kandinsky - Galerie Maeght Poster
Wassily Kandinsky Exhibition Poster
Klee & Kandinsky Exhibition Poster
Wassily Kandinsky - Krugier Gallery Poster
Waarom de tentoonstellingsposters zo goed zijn
Na de oorlog lieten galeries als Galerie Maeght in Parijs lithografische posters maken voor hun tentoonstellingen: één beeld, de naam van de kunstenaar en de locatie, gedrukt in krachtige kleuren. Ze waren bedoeld om op te hangen in cafés en etalages — ze zijn dus vanaf het begin als poster ontworpen. Daarom zien ze er thuis in een lijst goed uit, op een manier die een verkleinde reproductie van een groot doek soms mist.
De typografie is een deel van de charme. Een regel letters onderaan geeft het beeld een basis en laat de print lezen als een doordacht object in plaats van een kopie van een schilderij. Het verbindt Kandinsky ook vanzelf met de Bauhaus-tentoonstellingsposters en de bredere Bauhaus-collectie.
Welke kies je?
| Type | Het best voor | Formaat |
|---|---|---|
| Geometrische Bauhaus-werken (cirkels, lijnen) | Moderne, minimalistische kamers; thuiskantoor | 50×70 |
| Tentoonstellingsposters met tekst | Woonkamer, hal, boven een bureau | 50×70 of 70×100 |
| Vroege kleurrijke composities | Kamers waar al kleur in zit | 70×100 |
Lijsten en ophangen
Zwart is de klassieke keuze voor tentoonstellingsposters — het herhaalt de belettering en geeft een galerielook. Eiken verzacht de geometrische werken en past in een Scandinavisch interieur. Vermijd brede passe-partouts bij posters met tekst langs de onderrand; de poster is ontworpen met een eigen marge. De standaardhoogte voor het midden is 145 cm (zie de gids over ophanghoogte); boven een bureau hang je hem lager, zodat de onderrand 20–25 cm boven het bureaublad zit.
Voor een tweetal combineer je een Kandinsky met een Klee: ze gaven naast elkaar les en exposeerden samen, en onze Klee & Kandinsky-tentoonstellingsposter herinnert eraan dat die combinatie historisch is, niet alleen decoratief. Meer over Klee lees je in de gids over Paul Klee.
